世界的艺术有其公平份额的争议超出题材的领域。艺术家通常有他们自己的意见的过程,思想,和材料,其中许多人是非常热情的在他们的信仰。有些人认为应该使用特定颜色的调色板和其他人排除在外。一些艺术家认为,只有一种方法素描或绘画应该对每个人都有效。和一些艺术家认为,任何人使用照片作为参考是一个异教徒。
我甚至听见人说,你不是一个艺术家如果使用照片来帮助创建你的工作。现在似乎有点极端,你不觉得吗?
在我多年的学习和教学艺术,诸如此类的问题上我的观点改变了和演化。我相信他们会继续这样做。我更“开放”新思想和过程比我。我知道一种方法是不适合每个人,材料,颜色的选择,和过程的个人决定,从来都不是“黑与白”。我也知道这从来都不是一个好主意是如此封闭的思想过程或方法,我错过了机会,可能扩大我作为一个艺术家。

为什么有很多艺术家和教师所以坚决反对使用素描或绘画时的照片?
在这篇文章中,我将分享一些原因我们也应该避免使用照片作为参考,但为什么我们应该拥抱摄影作为绘画工具。我认为你会发现答案并不那么“黑和白”。双方是好论点,我试图强调他们,这样你就可以形成自己的意见。
为什么你不应该画或油漆的照片吗
1。它可能会阻碍发展的绘画技巧。
为了更好地理解为什么从照片可以是皇权,我们必须先清楚发生了什么当我们正在学习如何画画。当我们正在学习如何画时,我们实际上是学习如何看。当然,创作和理解中,我们使用是很重要的,但理解的对象,我们画是至关重要的。
我们理解这些对象在视觉上,然后在我们的图画和绘画视觉交流。从本质上讲,我们正在采取的视觉信息,分析它,然后记录放在一个平面上创造一种错觉。
当我们从一张照片,我们基本上是复制的信息已经被夷为平地。换句话说,已经为我们做了一些工作。视觉信息已经被简化形状,值,行。
我们还必须找到并记录他们当我们画,但是更少的分析是必需的。这意味着我们不需要完全理解,形式,或对象的空间关系——我们只需要复制图片中的信息,匹配颜色,价值观,形状和边缘。
这未必是一件坏事,因为我们还必须认识到我们所看到。但如果你的目标是提高你“看到”尽快,最好从尽可能多的生活。你会发现你没有完成很多图纸,但增长来自于分析和训练你的大脑,而不是由于完成的艺术品。
2。参考照片可能会限制你。
最好的参考照片的你自己。你有控制,在某些情况下,光,成分,和优势。创建参考照片本身就是一门艺术,需要时间和经验来完美。
如果你的参考图片小于最优,那么你可以限制自己,您创建的潜在的素描或绘画。如果你严重依赖于一个不成功的照片,然后生成的素描或绘画将不可能成功的。
因为创建成功的参考照片可以是困难的,你会发现自己变成专业的照片。抛开原创性问题不谈,你有更少的控制图——因为你没有把它。光线、构图和有利位置已经确定。你可能作物图像或操作软件,但你仍然有限。
3所示。照片经常撒谎。
尽管我们可能认为,照片并不总是提供真实的信息。例如,如果我们看到一个影子从生活中,我们可能会注意到一个微妙的温暖或凉爽。我们甚至可能看到一个提示的颜色或颜色组合。然而在照片,这些微妙之处可能会丢失或被夷为平地。
在这种情况下,照片不是告诉我们全部的故事。这不是给我们的所有信息,我们可以使用。
的闪光。如果一个flash是用来拍照片,然后场景中的光线完全改变。flash洗的较深的阴影和转换值,使生成的图纸非常平坦。
为什么你要画和油漆的照片吗
现在我们看过一些原因我们应该避免使用照片作为参考,接下来让我们看看我们应该考虑使用他们的原因。
1。使用照片引用扩大我们能画和油漆。
让我们面对它吧,如果我们想要描绘一只白化老虎,我们不能去雇佣一个我们的模型。即使我们找到了一个坐,整个会话会危及我们的生命。我知道我有点极端,但我相信你理解我。
对许多科目,只有一张照片参考。有很多学科,我们就不能从生活——描绘一张照片是我们唯一的选择。
如果你认为照片引用不应该用来创建一个图,然后你严重限制可以创造。
2。照片不动,厌烦,或者破坏。
当绘画主题从生活,没有照片的援助,我们是在与时间赛跑。图模型厌倦和移动。用鲜花和水果静物安排最终破坏。除非精心策划和控制,光线将会改变在一天,甚至按小时,生产不同阴影和高光。
然而,照片捕捉的时刻和主题。光线、角度和颜色保持一致。当使用照片作为参考,我们不再是在与时间赛跑。相反,我们可以缓慢而有条不紊地工作。我们可以对比参考图纸,纠正错误。

3所示。照片提供更详细的内容和精度
照相机捕捉人类的眼睛忽略的细节。如果细节和定位精度是最重要的,然后照片的主题是至关重要的。
数码照片,我们可以放大和观察纹理,颜色,值改变时,我们通常会小姐(尽管所有这些信息是有用的,我们必须小心,不要变得不知所措,所有的这些细节)。
照片也允许艺术家使用一定的设备和方法,导致更大的准确性。艺术家所使用的网格技术,如查克·克洛斯,严重依赖这张照片。没有它,这个过程是不可能的。
照片还是没有照片?
很明显,有很好的理由两边“问题”。原因有很多,我们应该避免照片和优秀的原因我们应该使用它们。
每个人都会有自己的意见,方法是“最好”的多样的原因感觉他们做的方式。
最后,应该只是一件艺术品。应该交流这个话题,但这样做的方式是独特的描述它的艺术家。我们都使用不同的方法和实现这一过程。我认为最好不要判断另一个艺术家的方法和过程。应该衡量艺术品的质量而不是过程或资源艺术家用来创建它。
如果我们工作的照片,那么我们创造的艺术总是应该比照片更有趣。工作的质量不应该被这张照片是如何判断复制。
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我听到人们说抄袭照片是作弊。但有时是剩下的照片的人不再在我们的生活中。这张照片可能是一个相当准确的物理表示的人,但不一定传达我们看到他们,感受他们。如果我们想用这张照片作为指导记忆在绘图显示我们如何看到和感受,我想应该可以这样做。我认为这样一个图应该评估自己的优点。复制照片是作弊,但捕捉自己的解释不是IMHO照片。不允许照片有点像说我们必须放弃人们仅仅因为他们不再和我们在一起。看来我错了。