时跟踪或传输图像,每个艺术家都有意见是否合适。一些关于他们的感情非常热情和声乐。
有人认为它实际上是“作弊”转移或跟踪等高线帆布或绘图表面上。但真的是这样吗?
跟踪或传输图像一直是艺术家所使用的技术在整个年节省时间,确保准确性具象艺术。它使用更比你可能意识到的艺术家。都是这些艺术家的“骗子”?
这是作弊跟踪吗?
让我们先看一下“作弊”阵营的意见。为什么这些人认为作弊是跟踪?
参数# 1——学习画需要细化的观察能力。我们学会认为艺术家并使标志,以反映我们观察。这个过程需要实践和试验和错误。作为我们实践,标志着我们做出改善的准确性和我们的图纸更加精确。绘画逐渐变得直观。
当艺术家的痕迹,这个改进的过程受阻。跟踪不直接提高我们观察绘图技能。跟踪不是艺术家的道路应该如果提高绘画技能是期望的结果。
参数# 2——当你学会画画,学会观察和翻译你观察到行,形状,值,纹理等。当艺术家的痕迹,台词的翻译不是由艺术家。相反,他们只是转移到表面。
因为艺术家没有翻译轮廓线,有些人认为这是作弊。如果艺术家不完全翻译主体,那么工作必须不会完全主体的艺术家的解释。
这些都是有效论点,很明显,跟踪不应该的常规实践艺术家只是学习画画。
为什么不作弊痕迹
正如我在前面提到的,很多艺术家在历史上使用某种形式的跟踪创建工作。今天许多艺术家也使用跟踪的一部分创建的过程——比你可能意识到的。显然,这些艺术家不觉得作弊的痕迹。所以,当可能跟踪是合适的?
许多艺术家,产品完成的艺术作品是最重要的。工作的质量超过了过程。顾客、艺术导演等通常不介意的艺术家使用过程什么到达一个成功的作品。如果跟踪是这个过程的一部分,那么我就当一回吧。
速度也起到一定作用。最专业的艺术家需要迅速产生艺术。为商业艺术家,时间就是金钱。如果艺术是您的业务,那么赚钱显然是重要的。任何工具或流程,节省时间,在不牺牲产品的利用。跟踪节省时间。如果是一个专业的艺术家,那么绘画技能可能已经开发了。如果画家想画出轮廓准确地说,他们可以这样做。但这将减缓过程和不影响最终的结果。
因此,跟踪成为一个专业的艺术家的工具。它没有意义不使用一个工具,节省时间。
那些觉得跟踪作弊有时并不完全理解绘画的全部过程。他们可能会觉得,如果等值线追踪,然后“难”的绘画过程已经完成。
跟踪可用于建立轮廓,但是完成的任务的工作还远未结束。技能是必须完成的。完成工作的“难”仍然是未来的艺术家,即使某种形式的跟踪使用。
“跟踪不与任何这些方面的援助。如果不熟练的艺术家,这将是显而易见的痛苦在最后的工作。”
让我们假设一个艺术家展示了主题与丙烯酸颜料在画布上,准备完成。艺术家使用石墨转移——跟踪的方法。而等值线可以通过跟踪、建立工作还必须通过熟练的应用程序完成油漆。光与影的艺术家必须知识渊博,纹理,形式,颜色混合和应用程序的介质。跟踪不与任何这些方面的援助。如果不熟练的艺术家,这将是非常明显的在最后的工作。
这适用于任何媒介艺术家可以使用来完成他们的工作。每个媒体都需要一定的技巧来完成。它从来就不是一个简单的过程“着色”追踪轮廓。
艺术家,跟踪
大多数的艺术家使用或使用某种形式的跟踪显然是具象的艺术家。对大多数人来说,主题的准确性是很重要的。肖像艺术家,在一块委托工作,必须确保工作的样子。跟踪并不能保证它会,肯定有助于工作的起步阶段。
艺术家的“指责”的短列表跟踪…
艺术家大卫·霍克尼和物理学家查尔斯·法尔科研究艺术家在历史上和得出结论,许多使用某种形式的跟踪来开发他们的工作。发表的时间Hockney-Falco论文让他们相信,他们的发现下面的艺术家也使用某种形式的光学跟踪…
它是适合你跟踪吗?
那么,你该怎么做呢?你应该跟踪你的主题的轮廓或你应该“纯”,避免使用这一具有争议性的工具?
我认为这最终取决于你在哪里在你的艺术发展和你如何看待创造的过程。
“画是根本和你应该好学继续发展,不管你的当前技术水平。”
如果你仍然发展你的绘画技巧,这是我的意见,你应该避免跟踪。专注于纯从观察。从尽可能多的生活。一旦你的绘图技能发展,然后跟踪可以成为一个工具,节省时间。你不需要使用。
如果你开发了绘画技能和有能力准确地画出主题,然后跟踪最终不会影响结果的工作。小心谨慎,跟踪不成为“拐杖”。保留它的主题要求最高的精度。
即使跟踪成为一个艺术工具箱的工具,你的绘画技巧应该持续不断地练习和磨练。绘画是根本和你应该好学继续发展,不管你的当前的技术水平。
如果您视图的创建过程,那么你可能会相信跟踪是某种形式的作弊。然而,如果产品超过过程在你的脑海里,那么你可能会认为跟踪是一个可接受的过程的一部分。所以你的观点和感受艺术将影响你个人认为的。
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重新划分的数量后我需要做跟踪相当可观——我最终重新划定一个好的部分的轮廓线。投影仪的痕迹让我去阴影所以快得多。
许多艺术家使用的旧暗箱实现这一目标
我跟踪更快地完成图像然后重新画一下使它细腻,然后做阴影。虽然人们称之为和网格作弊是那些不能跟踪。
我是一个商业艺术家三十年。今天我退休,享受水彩。我经常跟踪,但并非总是如此。我认为为了时间跟踪是可以接受的,但是,我喜欢素描和绘画的过程。我不认为它的“欺骗”。如果你杀死不如真的不会提高绘画的结果,无论如何。
南希,我不相信你是在你的评论:
“如果你杀死不如真的不会提高绘画的结果,无论如何。”
仅仅因为一些,如果不是很多,人跟踪并不意味着他们不如别人。如果一个人的需要,以确保完整的素描或绘画的准确性,然后“跟踪后他们所做的事情是最重要的一部分,他们在做什么。”
这是侮辱过去著名的和现在艺术家/实现这一点。打电话给他们,“不如,真的不会提高绘画的结果,无论如何,“你不妨打他们的脸。显示缺乏同情和鼓励的伟大,初学者,和孩子想探索艺术。你把他们的失败之前,他们甚至有机会相信他们自己。
我想你可能误解了她。我读它,就好像你的技能复数意思即使你跟踪你不会多擅长的其他作品包括材质、油漆等。导致成品不是很好。我不认为她还saidshe意味着如果你跟踪放弃使用它有时自己。我可能是错的,但这就是我遇到的。
这是一篇很好的文章,我想我心里的跟踪是欺骗,我是一个学生学习艺术家田字格课程所以我不会因为他说我还是一个发展中艺术家但很有趣,我也读过,一些地方甚至认为网格方法是作弊,但我不使用它第一次在画我为我的朋友做她的两只狗,她叫我去做,她bob综合娱乐体育官网入口拿起一张照片,发给我。
因为的准确性是很重要的,因为我知道她想要它,我决定第一次使用它,我认为这是聪明的,因为在过去我有麻烦初始布局和规模。
我看到这个方法在一个秘密在这里借鉴功课,给它一个去,我不认为这是作弊因为轮廓,轮廓线非常开始和看这些你可以清楚地看到,是的他们是重要的,说喜欢我们的构建块,技能是形状、价值观、纹理、对比等都使艺术品真正的艺术品。
+作为一个初学者开始时它帮助我把它分成相当大的块,没有太多这是非常重要,因为有时候你看看你的参考,它看起来有点吓人。
我也认为这是一个很好的主题&我也在想同样的事情。我用一个灯箱或我的电脑跟踪几个图像的“大纲”纳入艺术。我的孙子之一,描述了他真正的内在本质,我永远不会有如果我没有实现。我开始使用这种技术作为一个“指南”和成品的变化与发展。我没有学习一门艺术课程,但我生活的内在冲动创建/油漆的事情。是“可接受”的艺术家使用壶盖或指南针来创建一个圆?或者是作弊吗?他们都是工具。我的观点是创建无论你心中的欲望,不管你如何实现它,因为它让你快乐&因为生命太短是担心这样的小事情。
这是一头大象的照片我使用跟踪技术创建的。和我的孙子的别名是佛。我追踪一个佛像,我追踪我的孙子的形象和创建了一个两者的协同作用。
我同意你的,如果它能让你幸福,。
我也在跟踪的印象是作弊,我认为这是因为我担心别人怎么想,这并不是真正的自己。当我是孩子的时候我学会了画鸟从一本书,通过跟踪他们,现在我可以画,直接从我的脑海中。
所以我不确定我同意跟踪对于初学者来说是一件坏事。
我一直想学习如何画但是iv从未能够当我小的时候我就会跟踪所有好小细节但我停止,因为我总是认为这是愚蠢的,这是现在我知道作弊不作弊我可能回到它但我仍然需要学习如何画画
杰西卡,你也一定会买的。对你有好处。
我感觉和你一样。尽管我的确享受绘画的乐趣,而且我正在学习如何改善我的技能(我是一个初学者)我也喜欢色彩和绘画,所以有时我跟踪的基本轮廓图像到水彩画纸,然后拿出我的画,很喜欢添加所有的细节。=)
我更容易跟踪/大纲我要画的人。我有一个困难的时间比例,这节省了我的时间并且头发拉。我有轮廓跟踪后,我抹去边境,开始我的画。我收到很多赞美我的艺术,没有人知道的区别。我看质量工作和一些面部特征难以得到准确的对我来说。鼻子,尤其是。
是的,跟踪只是一个工具…当你发展你的绘图技能然后跟踪可以更有价值,除了在一些微妙的话题. .我所做的就是画线然后放在屏幕上,看它是否正确放置,如果不是我删除它从屏幕上再画,重复这个过程不是字面意义上的跟踪。
我想跟踪只是另一种工具来使用,帮助获得绘画过程更快如果时间是一个问题。我使用跟踪和自由手方法。就我个人而言,我觉得更满意的绘画没有追踪,正如我感觉更好关于使用引用我自己拍摄的照片而不是另一个照片来源。
艺术世界的新手,我使用网格方法。那是作弊还吗?我不这么认为。是非常耗时的,但它有助于比例的准确性。我追踪房子一次水的颜色和这幅画的时候是完成任何作弊的想法。但是,我不愿意这样做。
如果你只跟踪的脸和身体然后编辑它你的设计真的是坏? ?
我在n艺术工作室工作,这绝对是恶劣多少跟踪我看到我同事做的!我的一个所谓的最好的朋友奥斯卡詹金斯是最大的施虐者的艺术跟踪。他将功劳甚至没有他的照片和跟踪照片到photoshop !这着实令我大吃一惊,他的道德水平是如此之低,他将考虑跟踪别人的作品。更重要的是他挣的钱在艺术画廊和展览艺术品甚至不是他的。有一次他甚至还偷了我一些工作!——总之不是好的跟踪艺术品!
你有没有告诉他吗?谈论道德,然后把真实姓名哈哈。如果每个人都这样做也许你是这个问题。
真正的艺术家是天生的才能。通常它的基因。这不是你可以通过跟踪学习,大学,艺术课程,或一组油漆事件。它在你的DNA。它将你出生的那一天,如果你还没有伯尔尼能画一只手直到你成人年,你永远不会成为一个真正的艺术家。跟踪绝对是欺骗,因为它假货的艺术人才。有一些纯净不受挑战的礼物。他们知道如何画在他们心目中,用他们的双手创建它。它不能被教,因为它发生的80%控制大脑你与生俱来的一部分。
这将是一个不受欢迎的,毫无疑问。因为大多数人没有。他们想尝试,但总是会有一些失踪。那些知道是有区别的一个永久的和毫不费力的创造性的大脑和强制和有缺陷的尝试,我回来。
你错了。
我的意思是是的,艺术家需要有一些人才,但大多数是努力和实践。
我很擅长数字绘画。我可以这样说。但我绝对可怕的地步。我不能画出正确的比例的人从一个参考图像。我一直试图在这方面做得更好,但我没有得到改善。我擅长传统艺术时,我可以画一个草图与正确的比例,但是当涉及到数字艺术我不能。
但我擅长绘画,我真的喜欢它。我付出这么多努力,绘画的人,选择颜色,画背景,细节,等等。我花了48个小时,现在你告诉我我的画是无效的,而不是只是因为我跟踪了好吗?
澄清一下,我不跟踪别人的作品和照片。这是错误的。
“这些都是有效论点,很明显,跟踪的艺术家不应该定期练习是学习画画。”
不,他们ae不?这些观点都是不正确的和最有可能donebby没有跟踪自己的人,并没有注意到他们也学习观察你画通过追踪和研究对象。
什么一个笑话的一篇文章中写道。
我跟踪,因为我有一个视觉条件称为斜视。我没有正常的双眼/ 3 d视觉。我可以画任何东西在我的面前,因为我学会了技术。然而,我喜欢画漫画和科幻风格的图片从我的想象力。由于我的视力问题,我有一个真正的很难正确的比例。我使用3 d艺术程序建立模型和道具。我可以使它,跟踪身体的轮廓,然后手工画细节。我很佩服和欣赏艺术家可以手工绘制。然而,有许多形式的艺术和许多方面创造性地表达自己。我认为人们应该判断最终的结果,而不是过程。 BTW, I am just a hobbyist and not a professional artist.
说我决定画一匹马在田地里。你需要多少艺术技巧画马的蹄子。我必须文档(或不)马的蹄子的历史,当你穿着暴露甚至看不到马,你一点都不了解马的脚。你推销整个绘画和限制你们造物只有科目不涉及马和开花的每一步?我不介意使用描图纸如果不是主要工作的一部分。如果消除了郁金香在南40英亩废墟这幅画我想问题出名,或者去研究郁金香和马。我认为最重要的问题是,我了解我的主题足以实现我的目的,与观众的沟通。你想表达尽可能多的向观众,让审稿人觉得我觉得当我创建。但是如果我不抓住观众Iwithout描图纸或其他人的工作,最好的开始和一个好的构图。
我相信唯一的判断和意见的人重要的是做创造的人。艺术是表达感情,情绪,和/或纯粹的享受(不管是什么原因)!它不应该是一个竞争,我认为这是难过,人们评判别人…你可以喜欢或者不喜欢其他人的工作。我认为判断另一个人的工作更多的问题和恶魔的人比被审判的人来判断。
你去女孩
我不喜欢示踪剂是借口,特别是文艺复兴时期艺术家几个世纪以来直到霍克尼暴露他们欺骗了我们。在文艺复兴时期,艺术家被认为是没有不同于商人,工人阶级的劳动,没有真正的知识或智力。图像在拜占庭时代非常平坦,一维没有真正的艺术才能从心理的角度来看。主要的人才是持久的长时间工作,确保细碎的玻璃或彩色陶瓷片表面上。大多数这些pre-Renaissance艺术家是匿名的,因为他们所做的是体力劳动,没有任何形式的高雅艺术。华丽的文艺复兴时期的绘画,视角,深度、重叠的数据和令人难以置信的油画。这位艺术家的基座上突然升高是充满灵感的天才。但是现在历史暴露了他们是骗子的。暗箱是只是一个相机和所需的技能可能是高inellect更多的体力劳动。所以艺术家被过分抬高地位他不值得。 Did they ALL do it? Yes, and they even traced with brushes over lens-projected color, light and shade within the painting, just like tracers do today, but that is a discussion beyond the scope of this post for now. So if you are tracing, you are elevating yourself undeservedly, and-rest assured-history will find you too and expose you for the fraud you are.
这一点。是多少。搞笑。
如果跟踪帮助你学习,你的开心,我不知道问题是什么。有多少你认为达芬奇的21世纪?
这对Artstorian评论
历史已经发现和暴露的示踪剂的艺术。历史已经发现和暴露詹姆斯·卡梅隆,导演的泰坦尼克号被跟踪他们的工作在他的电影艺术家。历史已经发现和暴露漫画书艺术家追踪整个页面和面板不归因真正的艺术家。如果你跟踪,跟踪从别人的工作或你冒这样的风险。因此,你违反了版权法,剽窃没有归属,更不用说它只是普通的欺骗性和文艺复兴时期的艺术家谁愚弄了我们这么久。此外,它危害人发达的人才,精度和速度画不仅没有参考,但是没有跟踪。可以找到这些艺术家在艺术和get-it-done-yesterday商业艺术的世界。如果你在互联网上追踪艺术,在你的戏里,在你的漫画书或任何在公众的眼中,你是剽窃,违反了版权法。甚至你减少过程和人才是艺术创作的一个因素。你假装是一个艺术家在现实,你不过是一个商人,很像冒充者在文艺复兴时期。互联网充斥着这样的论坛问这个问题跟踪,我保证你们的人不要跟踪不启动这些论坛的人,因为他们不需要这里的mea疏忽艺术家感到内疚,因为他们知道这是错误的。 Well, guess what. It’s also illegal, it’s plagiarizing and it’s deceptive. Good luck to all you tracers who find it hilarious or see no problem with it. Just know that history will find you and expose you for the frauds you are. I never mentioned DaVinci.
跟踪的问题,丽莎,是它不能帮助你学习。你是绕过学习过程。你正在一个快捷方式,忽略了学习如何制作形状,画人物,重叠对象和画线一个或two-point-even三——的观点。你学习没有通过跟踪和使用另一个人的形状,数字,etc.Looking在一幅画没有跟踪(徒手)要好得多,因为这将自己freehand-into工作,这意味着你创建它。你仍然有画线角度和其他艺术作品而这样做。我每天都画了22年,我每天努力工作让我的技能因为害怕他们会褪色。这是令人失望的看到这么多拥抱跟踪的艺术。这是一个竞争激烈的世界。我纳闷为什么我还需要在实践中,如果下一个艺术家只需要找到一个好的照片和跟踪吗?安德里亚,当我说“历史将会找到你,”我问你重新思考这句话在更广泛的方面,作为一个艺术家。 History has already found out many tracers such as James Cameron’s own drawings he used on his movie set, even some Deviant art tracers were banned on suspicion of stealing copyrighted art, which is another issue that can surface with tracing. All in all, in my humble opinion, tracing is corrosive to the artist and the art community. Thank you both for your interest in my comment.
你可能会绕过部分的学习过程,但是有很多小事情学习创造的艺术品。所以你错过了再造的实践从视觉观察。你仍然可以练习你的中风,手眼协调能力(铅笔不遵循线本身),可以让你得到过去的轮廓部分努力,这样你就可以专注于其他技能,比如绘画或阴影。和跟踪可能的照片你把个人或可能有一千个条件,不要把跟踪剽窃。
坦率地说,跟踪是不公平的对其他真正的艺术家绘画自由的手。我走到研究如果是feaud跟踪因为İ已经看到很多人使用碳跟踪方法。我不再参加展览,因为我不再想显示我的艺术一个跟踪。我花几个小时,几周,甚至几个月给我的工作都来自我自己的能力给了我从出生,只有与人竞争还不能画一个棒图学会混合几个颜色和使用它跟踪艺术。为什么他们不只是买彩色书吗?我觉得这侮辱! ! !我一生一直一个插画家,我用我的心,灵魂和真我的视力来创建我的工作然后来了一个人就爱画油画但没有技能,决定跟踪然后叫他/她自我艺术家?不! ! ! !这不是艺术通过任何方式! ! !İt是作弊! İt is not fair! And it’s dishonest. İf you are tracing, then do it for yourself for your home but stay the hell out of exhibitions!!!
许多现实主义画家多年来追踪。但是他们不跟踪整个画. .他们跟踪(例如)一个繁忙的街道场景. .他们跟踪的基本建筑的观点的比例. .平衡和底片和积极的空间。我可以画出合理的,但是发现它乏味的我的一个繁忙的街道场景的照片和画的基本布局(第三次. .我们知道画一个主题,就是你学习的主题)。有时我画一幅画很多次. .小样本和油漆工作主题和颜色. .最后. . trace my own work.. to do the final piece… Im not sure what shows you are going in but if the works are comparable in quality.. ( there is alot more to the quality than just the basic structure of the piece… composition is still decided by the artist.. colour.. treatement of the subject.. Technology has advanced in many aspects to the arts right up to drawing on computers.. Tracing is just another technical assistant..
今天我用谷歌搜索了术语“可以跟踪你的艺术吗?“今天。从来没有想到会是这么回应行!(我想我老了,对不起,我将69年几天)。任何方式,我一直在跟踪我的大电脑屏幕上的负罪感折磨着静物照片,我在我的家在过去几周。一枪完全有机我切梅尔柠檬在我的厨房。光,颜色,质地太美了,我拿出我的手机,为未来绘画做了一些照片。后来我剪裁完美的长宽比的最佳影片和设计。开始素描照片我看到吸引我现场的动态角度不是我能做到的,至少不是在合理的时间内。我也有视觉障碍,使我很难直观地判断距离和体积。(我把我的车之间的广阔空间和一个我的前面)过了一会儿,我决定“窗口”这张照片在我的大电脑屏幕使用半透明跟踪的主要形状的轮廓。 I transferred the image on to the pastel painting paper by using a carbon paper I made by rubbing vine charcoal over another piece of paper. Given the amount of computer generated “ART” today, I think that a few short cuts on drawing skills can be acceptable. I don’t even have room to do a full perspective study of the photos I create in order to them justice! I do think I have a good eye for composition and design that my photos will show. My drawing style is very organic, not suited for perspective circles and squares. I also have painting, texture and color value skills that contribute to the authenticity of my work. I usually work in landscapes, and as organic shapes, I would never trace them from my own photos. I suppose my still life paintings made from traced outlines would disqualify me from juried shows, so fine. I enjoy the painting and making it my own interpretation of the photo I took. I would NEVER EVER take someone else’s photo to make any sort of painting outside of a workshop or class where I am learning a new skill or technique. So I am asking this community for: permission; forgiveness; and/or berating for the sin of copying an image I created from my own photo composition. Mea Coupa. Comments welcome!!
我认为如果你跟踪自己的照片. .只是一个扩展的过程…
迈克
嗯,我想一个很好的类比可以从文学(一语双关)。艺术和文学传达信息,尽管在不同的方式。假设我,作为一个职业作家,花五年研究和写一本书。现在想象有人到来的新写作,想成为一个作家。推理的线被那些认为这是可以接受的应用只是复制和跟踪,一个“技术”术语,它不需要任何技能(在文学或艺术)…。逐字的复制我的书,或者“写”我相信他们宁愿把它生产的精确复制书一周内帮助他们编写更好的在未来或获得更清晰的理解写在当下的艺术比如果他们练习创建他们自己的写作风格和演示的内容在自己的单词吗?他们真的通过这本书仅仅复制(或艺术作品、照片等)?然后他们,看他们现在完成精确复制的“参考书”写的我(有或没有我的许可,没关系),一个公认的专业多年的作者,称它为“我所写的第一本书”,参照自己今后作为一个“作家”继续“拓宽他们的视野,提高自己的写作技能”通过复制其他书吗?只是荒谬的艺术思考这种方法(或写)是欺诈和有缺陷的基本方法,任何一个多一个跟踪,或“概述”,他们喜欢引用它,和宽松的“数字”油漆的颜色匹配,它缺乏任何可辨认的文体或具象的真正的艺术家的创作从开始到结束多年的实践和经验的产物。
我在这里看到很多评论暗示人们跟踪别人的工作。我不认为是问题。没有人正试图出售蒙娜丽莎。没有人谈论偷窃。我们谈论的是跟踪。从图片我们跟踪,跟踪得到一个形状的想法…问题不是关于偷窃别人的艺术和销售你自己的。我在中间一个巨大的跟踪项目供自己使用。我跟踪了名画到小水彩页为了显示我的家。这是练习对我来说,当我在材质和细节工作,我不能跟踪。没人会看我的小型的“《戴珍珠耳环的少女》”,并认为这是一个原创。 This is for my personal use and enjoyment. Get off your high horse and actually read the question. Remember what they say about assumptions… Those of you who do trace for whatever reason- As long as you’re not stealing, stop apologizing or thinking you’re not good enough. Don’t feel guilty!
到底. .拍照. .和跟踪自己的照片是一个扩展的过程。否则所有摄影师都是复制的逻辑. .
迈克
练习在老主人或其他绘画. .是一种常见的学习方法。