今天,很多成功的景观艺术家仍在露天工作,而其他人徒步到自然只有一个数码相机,回到舒适的工作室画从高分辨率照片。毕竟,拖着沉重的油漆管,溶剂和画架到户外并不是一颗卑微的心。为什么要费这么大劲儿吗?有什么伟大的绘画在露天的地方吗?
有利于绘画练习
练习绘画力量迅速工作的艺术家。当太阳在天空中移动,有一个显著的改变光的强度和方向。甚至颜色改变随着时间的流逝。许多艺术家认为工作地点帮助他们捕获一个“时刻”体验主题。自练习画家不要使用草图或照片,它们描绘了他们所看到的未经过滤的版本。练习画家用自己的眼睛,在当下,混合颜色,因为他们认为他们。
照片是一个伟大的和视觉艺术家的有力工具。然而,他们常常不同于我们自己的视觉经验。你自己看。你的数码相机或手机拍摄日落。然后比较这张照片你的眼睛看到什么。你会发现不同。我自己的专上绘画老师禁止使用照片作为参考工具,以改善我们的调色技巧。
练习绘画常以松、绘画笔触产生兴奋和一种即时性的感觉。没有时间和细节刷自命不凡面画布时,阴影将在你眼前。
最好是谁干的?
莫奈,艺术家是著名的采取一些油画单一位置,改变画布的一天过去了。通过这种方式,他会捕捉光和颜色的早上和下午和晚上。他的主题将保持不变,但每一幅画是截然不同的。莫奈将返回每一天,画在同一个画布在同一时期,直到他们都完成了。
平板电脑绘画练习
灵感来自莫奈,我做了一个练习绘画在平板电脑上。平板电脑和应用程序是独立的工作室。所以你的沙发是一个工作室;候诊室在医生的办公室是一个工作室;自然本身就是你的工作室。
平板电脑的移动性使艺术家画在方便的位置。平板电脑我用的是一个13英寸iPad正面和我使用的应用程序是生育。大多数绘图应用程序很好练习绘画因为一些功能是必需的。
守则的数字绘画练习吗
奥森·威尔斯,一个著名的演员,曾说:“艺术是没有局限性的敌人。“因此,我推荐以下限制在这个实例中。
首先,不要使用数码照片的颜色选择。我以前“采样”直接从照片像素时数字绘画。相反,只使用你的眼睛从应用程序的颜色来选择颜色。
第二,不要使用多个层。层的好处虽多,但在这种情况下,它们之间的切换会打断直接绘画过程,定义了练习绘画。同时,宽松,绘画看起来更自然会发生,如果你只有一层。物理画布,本身只有一层。
第三,试着限制多少“放大”工作时的位置。扩大你的画很棒但细节练习绘画是捕捉光和情绪的主题,而不是小细节。同样,放大可以无意中导致一幅油画领域变得比较劳累。只放大一点,尽量不要忽略整个画面太久而画。
我的主题,我选择了几个在北卡罗来纳州沿岸海滩的房子。我画了一次45分钟,每天下午3点半开始3天。
*注意*——平板电脑屏幕图像。没有平板电脑可以与太阳的光。为了看我的屏幕,我在树荫下工作。如果没有自然的阴影,那么使用雨伞。同时,增加了屏幕亮度最大。(确保你的电池完全充电和/或携带外部电池。)
数字绘画练习过程
第一天
使用铅笔工具,我做了一个简短的画在我的数字油画,定义主要组成元素但避免细节。切换到画笔工具后,我开始“阻塞”的颜色尽快。我把颜色强度一点。
第二天
工作地点是不可预测的。幸运的是,今天的天气几乎是一样的。少云,但同样强度的光。
我继续阻止一般颜色的主题。在这一过程中,我注意到一些颜色从以前的绘画会话应该更深,更高的房子上的绿色阴影的颜色就是其中之一。
我还发现图纸需要纠正的问题。毫不犹豫的正确尺度或比例问题。不要担心浪费时间在这个实例中。再多的颜色和对比度将有助于拯救一幅画的问题。我的问题是在最左边角落的房子。这是太远,没有离开房间中央位于房子的台阶。
第三天
在检查我的颜色选择,我又黑暗的一些房屋的阴影。当工作在位置随着时间的推移你会观察日常的颜色差异。只有改变如果你喜欢你所看到的更多,你观察到前几天。我喜欢对比这3天我看到比我之前观察到所以我做出了改变。
一旦我所有的颜色,我开始使用更多不同的中风在天空和房子。大型的、光滑的形状颜色不协调与繁忙的纹理的灌木。
结论
绘画在平板电脑上已经比以往更容易离开工作室。如果你挣扎携带沉重的供应或由传统油漆的气味困扰,然后试着画在平板电脑上。有一些阴影和一个完整的电池,你可以当面了解你的主题。
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